Dieser Beitrag enthält Spoiler für Staffel 1 von Unsere Flagge bedeutet Tod.
Als Eröffnungsstaffel von HBO Unsere Flagge bedeutet Tod Letzten Monat ausgetragen, hielten die Überlebenden des Queer-Fandoms der Tumblr-Ära ängstlich den Atem an und warteten ängstlich auf den Moment der Wahrheit der Show.
Würde diese eindeutig LGBTQ-codierte Show tatsächlich ihr schwules Versprechen einlösen? Oder wurden wir auf einen weiteren verheerenden Queerbait vorbereitet, bei dem die stark angedeutete Romanze zwischen den gleichgeschlechtlichen Protagonisten einer Show plötzlich aufgegeben würde – zusammen mit den engagierten Fans, die sich so verzweifelt nach der Legitimität einer expliziten, kanonischen Darstellung sehnten?
Einige schafften es, hoffnungsvoll zu bleiben und sich zu versichern, dass 2022 eine bessere Zeit für LGBTQ-Geschichten in Hollywood ist als die frühen Morgenstunden. Im Laufe der Jahre wurde im populären Fernsehen eine wachsende Zahl von Liebespaarungen zwischen Männern und Männern zugelassen, die es ihnen langsam aber sicher ermöglichten, aus dem AO3-Slash-Fanfiction-Schrank herauszukommen und in den Mainstream-Kanon zu gelangen. Dennoch konnten andere die Enttäuschungen vergangener queerer Köder und Schalter aus den Tagen von SuperWhoLock nicht abschütteln, als ein extrem schwules Mega-Fandom vorangetrieben wurde Übernatürlich, Doctor Whound Sherlock durch die Hingabe an gleichgeschlechtliche Schiffe, die von den Machern und Darstellern oft offen verspottet wurden, zu einer noch eifrigeren Kultgefolgschaft.
Die Show ermöglicht es uns, wieder zu lernen, zu lieben und zu vertrauen, nachdem unsere durstige Sehnsucht so viele Jahre ignoriert oder völlig ausgenutzt wurde
Aber dann, Unsere Flagge bedeutet TodDie Folge mit dem treffenden Titel „This Is Happening“ erschien am 17. März. Queer-Fans stießen nicht nur einen Seufzer der Erleichterung (und vielleicht sogar ein paar Tränen) aus. Sie atmeten die frische Meeresluft einer scheinbar neuen Ära der LGBTQ-Darstellung im Fernsehen ein. Zumindest erlaubt uns die Show, wieder zu lieben und zu vertrauen, nachdem unsere durstige Sehnsucht so viele Jahre ignoriert oder völlig ausgenutzt wurde.
Episode 7 bestätigte, dass der leise sprechende Gentleman Pirat Stede Bonnet (Rhys Darby) und der furchterregende Ed „Blackbeard“ Teach (Taika Watiti) tatsächlich sind nicht ein weiteres homoerotisch aufgeladenes ungleiches Paar, das sich pink-gewaschen zu einer heteronormativen „Bromance“ paart. Unsere Flagge bedeutet Tod ist die ausgewachsene Liebesgeschichte, für die ihre Schöpfer die ganze Saison über den Grundstein gelegt hatten. Und das queerliebende Fandom konnte nicht nur zusehen, wie ihre wildesten Träume von den virtuellen Seiten von AO3 und Deviantart aufsprangen, um schließlich mit der vollen Kraft eines HBO-Budgets zum Leben erweckt zu werden.
Wir haben auch unsere eigene Zuschauerrolle in der entscheidenden Szene, in der der Schreiber Lucius Spriggs (mit endlosem Charme gespielt von Nathan Foad) von Watitis Blackbeard verlangt, ihre aufblühende schwule Liebe mit der Sorgfalt und dem Respekt zu behandeln, den sie verdient. Es ist ein Gespräch, von dem wahrscheinlich jeder begeisterte JohnLock-Versender (alias Fans der beliebten romantischen Paarung Sherlock Holmes/John Watson) davon geträumt hat, es mit dem zu führen Sherlock Schöpfer von TV-Shows, die es schändlicherweise nicht geschafft haben, die offensichtlich nicht-platonische Chemie wieder gut zu machen, von der ihre eifrigsten Fans so sicher waren, dass sie in Queerness enden würden.
Wirklich, die ganze Szene liest sich wie eine Metapher für die Spannung zwischen den Machern der HBO-Show und einem LGBTQ-Publikum, das sie eindeutig ansprechen. Es ist offensichtlich, dass sich mindestens eine Person im Autorenzimmer sehr bewusst war, wie viel Gepäck das Werben um diese unterrepräsentierte Bevölkerungsgruppe mit sich brachte, da ein Publikum so oft am Rand einer Fantafel zurückblieb.
Wir brauchen die Seltsamkeit von „Sailor Moon“ jetzt mehr denn je
Der erste ausschließlich schwule Moment von Unsere Flagge bedeutet Tod passiert, nachdem Stede Ed zu einer Schatzsuche verführt hat, während sie die obskuren Hinweise der Karte zusammensetzen, die versprechen, sie zu einem Kopfgeld zu führen. Es ist den LGBTQ-Fans nicht unähnlich, die unzählige Stunden online verbringen und die queeren Hinweise einer Show zusammensetzen, um Fan-Theorien zu entwickeln, von denen sie aufrichtig glaubten, dass sie zum begehrten Schatz der kanonischen Schwulenromantik führen würden. Aber in der Show brennt die Karte versehentlich, während Stede Ed hilft, etwas Essen aus seinem Bart zu bekommen, ein klassischer Rom-Com-Moment, der sowohl das Publikum als auch Spriggs dazu bringt, einige Augenbrauen zu heben.
Ich brauche nicht einmal Kuss zu schreien! Sie machen es! Keine Nachfrage nach schwulen Küssen erforderlich!
Bildnachweis: HBO Max
Spriggs‘ Ausdruck verkörpert all die gemischten Gefühle dieses queerliebenden Publikums, das zu oft von dieser Art von schwulem Wollen-sie-werden-nicht-sie verbrannt wurde, und ist zu gleichen Teilen skeptische Hoffnung und verzweifelte Sehnsucht. Aber als Ed Stede sagt, er solle einfach aufgeben, während er versucht, diese enttäuschende „natürliche Schlussfolgerung“ ihres Missgeschicks zu „reparieren“, entfesseln die normalerweise sanftmütigen Spriggs eine Tirade der Wut auf den furchterregenden Blackbeard.
„Sei kein Arsch!“ fordert er leise. „Dieser bizarre kleine Mann mag dich sehr und du magst ihn.“
Die Erkenntnis dämmert auf Eds Gesicht ungefähr zur gleichen Zeit wie auf dem Publikum. Das passiert. Es ist wirklich, eigentlich Ereignis.
Anstatt dass sich entweder Ed oder die Macher von dem aufgeladenen Austausch zurückziehen, scheint Spriggs Konfrontation nur die LGBTQ-Schleusen zu öffnen. Wir werden nicht nur Zeuge einer der liebenswertesten Liebesgeschichten zwischen Männern, die jemals im Fernsehen zu sehen waren. Es gibt auch die lässige nicht-binäre Darstellung, die von Jim/Bonifacia (Vico Ortiz) verkörpert wird, der sich von der Verkleidung als Mann, um einem Kopfgeld zu entkommen, bis hin zum Verzicht auf die Aufmachung bewegt, aber alle bittet, sie einfach weiterhin Jim zu nennen. Niemand stellt sie in Frage. Natürlich bekommt auch Spriggs mit dem eigenwilligen Black Pete (Matthew Maher) sein eigenes Gay-ever-after.
Als Unsere Flagge bedeutet Tod wurde mit jeder Folge schwuler und schwuler, das Internet hat es sicher auch bemerkt.
Während die Show ein wenig unter dem Radar flog, explodierte der Online-Diskurs nach der Ausstrahlung der letzten beiden (sehr explizit queeren) Folgen. Ein viraler Tweet hielt es für das neue SuperWhoLock, was andere schnell scherzhaft als bedrohliche Bedrohung bezeichneten, weil … nein! Es ist eigentlich die genau das Gegenteil von diesem ganzen Durcheinander. Ein investigativer TikToker begann sogar damit, den Anstieg der Fanfictions zu verfolgen, die nach der schwulen Explosion auf AO3 veröffentlicht wurden, und zwar von mageren acht Seiten für den größten Teil der Staffel auf satte 1.600 in den 16 Tagen nach der Veröffentlichung von Episode 7.
Was der Erfolg von „Our Flag Means Death“ zeigt, ist, dass wir tatsächlich alle noch hier sind, immer noch queer, immer noch höllisch durstig nach einer ehrlicheren Repräsentation.
Die Macht des queeren Publikums, sich für TV-Shows einzusetzen, die sich für uns einsetzen, wurde immer wieder bewiesen. Als wir jedoch mit dem falschen Versprechen des Queerbaiting vertraut wurden, fingen wir an, Besseres zu fordern. Aber was für ein Erfolg Unsere Flagge bedeutet Tod zeigt, dass wir tatsächlich alle noch hier sind, immer noch queer, immer noch höllisch durstig nach einer ehrlicheren Repräsentation.
Für seine Piraten kann die Flagge der Show den Tod bedeuten. Aber es besteht kein Zweifel, dass es Liebe bedeuten wird, wenn es im kommenden Juni unweigerlich bei unzähligen Pride-Paraden winkt.
